日本各地の諸窯（歴史と特色）

香川県

歴史：讃岐高松藩主初代、松平頼重が京都粟田口の陶工森島作兵衛を招いて焼かせた御庭焼。藩主別邸の栗林荘に窯を開いた。作兵衛は慶安3年(1650)に高松に在住し、名前も紀太理兵衛と改め、京焼風の茶陶を焼いた。理平焼の特色は、紺でもなければ藍色でもない微妙な藤色にある。これは土の性質に因っているという。窯元は代々理兵衛を名乗ったが、９代の時に明治維新になり藩がつぶれると、名前を理平と改め、民窯になった。明治33年に10代が現在地の栗林公園北門前に理平焼として再興した。

特徴：京焼の系統で、蒔絵の技法を取り入れた豪華な茶器を生産している。蒔絵の技法を持ちた新しい作品も試みている。 

歴史：1905年、高松の陶工久保祖舜が中桐絢海に協力して、香川県小豆島の内海町にある寒霞渓（神懸山）の山麓に開いた窯。楽焼の軟質陶器を焼き、後に金田米次郎の教えを受けた。寒霞渓焼（かんかけいやき）ともいう。米次郎は大阪に生まれ、壮年の頃は緑松という名の関取であったが、たまたま興業で小豆島にきたとき、有力者に頼まれ、稽古代として島にとどまることになった。これをきっかけに角会を退き、料理屋を始めた。米次郎は書画骨董にもつうじた風流人で、中桐絢海に請われて陶芸に打ち込み、秋光と号して神懸焼窯元の初代となった。

特徴：島の土を用いた楽焼風の作品を焼いている。紐作りが特徴。

愛媛県

歴史：陶器は元文年間(1736-1741)以前から焼かれていたものと推定されている。元文5年(1740)に出された「大洲秘録」という文書に砥部焼の名前がある。この頃作製していたのは唐津焼のような陶器であった。安永4年(1775)、大洲藩主加藤候の命により砥部村五本末に上原窯が築かれた。奉行の加藤三郎兵衛光敏は、天草砥石を原料とする肥前磁器にヒントを得て、砥部で採取されていた砥石を原料に磁器を焼成することを考えた。麻生原町の杉野丈助に磁器焼成の監督を命じ、肥前から職人をやと入れて、安永6年(1777)には磁器焼成に成功した。幕末に有田から錦手が導入され精密な色絵も焼かれるようになった。伊藤五松斎の錦手は有名。明治には淡黄磁が発見され、洋食器も焼かれるようになった。高台を大きくした厚手の「くらわんか茶碗」が有名になった。これは、大阪の舟がよいの職人達に飲食物を売ってまわった舟商人が使った物で、「酒くらわんか飯くらわんか」と舟で売っていたことから名付けられた。船上で用いるため高台が広くて持ちやすく、落としても割れない砥部焼が重宝された。明治期に入ると、丈夫で割れにくいという特徴を生かして地場産業としての地位を確立し、大正期には東南アジア方面にも盛んに輸出された。昭和に入って低迷したが、昭和40年代(1965-1975)に始まる焼き物ブームで復興した。

特徴：砥石屑を利用した陶石で焼いているため地肌はやや濁りのある白色。絵柄は白地にシンプルな模様を描く。砥部焼は磁器でありながら、分厚く堅牢で丈夫であることが大きな特徴。

歴史：明治36年、菓子職人だった好川恒方氏によって開窯された。水月 とは、松山城のお堀 に浮かんだ月影から 名付けられた。

特徴：蟹、カエル、椿、蟹深山幽谷を偲ばせる山水彫が施され、絵と彫刻と焼物が一つになった作風が特徴。水月焼は、手びね りの風合いが特徴の 独特な焼き物である。

歴史：延宝六年(1678)、高麗左衛門の弟子倉崎権兵衛、松江二代藩主松 平綱隆の命により長州萩より土及び釉を持来り楽山に開窯するに始まる。蟹の彫刻は、松山藩主であった松平定長が、お庭焼に蟹を入れるように なったのが始りとされている。「あな寒しかくれ家いそげ霜の蟹」とい う松平定長（松山藩主）の句に感銘し、文様入りの楽焼が始められた。
特徴：蟹の彫刻がほどこしてあるのが特徴。 

徳島県

歴史：安永9年(1780)、阿波国大谷村(現在の徳島県鳴門市大麻町大谷)の庄屋 森是助が、四国巡礼でこの地に立ち寄った豊後の陶工文右衛門に窯を築かせたのが始まりという。天明元年(1781)、阿波藩の藩窯として、肥前風の染め付け磁器を焼いていたがまもなく廃止された。天明4年(1784)、信楽の陶工忠蔵の指導により、納田平次兵衛が、民窯の大谷窯を信楽常滑風の窯として開いた。寛政年間(1789-1801) 以降、地元の阿波特産の藍染め用の巨大な瓶を焼く需要が増え、壷や瓶などの大物を焼くようになった。

特徴：鉄分の多い土で厚手に作られる。鉄釉、灰釉、黒釉などが使われる。大谷焼きを代表する技法は「紐づくり」である。一人が寝ころんで足で蹴ってろくろをまわし、一人がろくろの上に何段にも分けれ紐状にした胎土を重ねて大きな壷や瓶を成形していく。成形、乾燥、釉掛、乾燥という工程を２カ月もかけて行い、ようやく窯に入れあっれる。 

高知県

歴史：文政12年(1829)、土佐藩の家老五藤主計が内野原に良い陶土を見つけ、が京都から陶工を招いて開窯。同じ土佐藩の尾戸焼が高級陶器を焼いていたのに対し、当初から、瓶、擂り鉢、片口、とっくりなのの日用雑器を焼いていた。昭和の始めまで、日用雑器や植木鉢、手洗い鉢などを焼いて京阪神地方にも出荷していた。大戦で急速の衰え、大戦直後に廃窯。安芸市出身の京都美術大学（現、京都市立芸術大学）の学長だった長崎太郎氏の尽力で復興。長崎氏は大学の卒業生を送り込み、民芸陶器のみならず本格的な作陶を始めさせた。この時の学生のうちの２人、西氏と井内氏は、現在の陽和工房の主催者である。

特徴：鉄分の多い土で厚手に作られる。無釉の焼き締めのほか、飴色の鉄釉、白い灰釉、緑釉などが使われている。

歴史：承応２年(1653)、藩主山内忠義が大阪の陶工で伊万里で修行した久野正伯を招いて開窯した。陶器のみで、白釉をほどこし、鉄砂や呉須で松竹梅を描いたものが多い。文政３年(1820) には、窯が能茶山に移され磁器も焼かれるようになった。作品は、将軍家や諸大名への贈答品として用いられた。尾戸焼きでは、開祖正伯の弟子の森田久右衛門や山崎平内などの多くの名工が輩出した。明治にはいってから、磁器の生産はなくなり、陶器の窯は藩窯から民間の窯に移されたが衰退していった。
特徴：高知市を流れる鏡川の南岸にある能茶山から採れる土を用いている。卵の殻のように薄く黄色い生地が特徴。端整な作りで、白薩摩に似た淡黄色の地肌に、藍色の呉須や、絵付けをおこなったものが代表的。松竹梅や雲鶴文、山水などの伝統的な文様がこまかい筆使いで描かれる。